漫画提示词怎么写才有效：从一句话到一整集

大多数令人失望的 AI 漫画，问题不出在图像模型，而出在输入。提示词是整条流水线看到的唯一简报——大纲扩写它，剧本把它搬上场景，分镜把它拍成镜头，绘画把它渲染出来。模糊的简报在每一段都会被放大；锋利的简报在每一段都有回报。

这篇指南只讲输入这一侧：怎么组织你要输入的文字，让机器做出你心里想的那部漫画。这里不需要任何提示词玄学，只需要理解每一段到底在读什么。

先选对输入形态：一句话，还是剧本

Lovecomic 接受两种输入，它们是两种不同的工具：

• 一句话灵感——一个由流水线替你扩写的前提。默认 6 格，正适合验证一个点子能否撑起一话短篇。
• 完整剧本——按你想要的讲述方式直接给出故事。默认 8 格；无论哪种输入，都可以在 4 到 12 格之间自定。

当你要验证的是「前提」本身——这个点子值不值得一话——用一句话。当你脑子里的「讲述」已经成形——对白、节拍、顺序都有了——用剧本。不要为了控制画风去写剧本：文字管故事，不管像素。

一条好灵感句的解剖

一条能打的想法线要带上四样东西：一个有可画视觉身份的主角、一个具体的欲望、一个带赌注的障碍、一次状态变化。直接拿首页预置的真实例子来检验——这些不是抽象示范，是产品里就有的：

雨夜新东京，带着机械义眼的私家侦探在拉面摊前收到绝密委托……

场景（霓虹雨夜——顺带定了配色）、身份锚点（机械义眼——一个图像模型真的能画、也能重复画的细节）、引发事件（绝密委托），而氛围靠场景本身传达，不靠形容词。

少年从远古巨石中拔出封印的魔法之剑，巨龙正向他的村庄袭来……

一个本身就已经「分镜就绪」的动作节拍：手、巨石、剑、龙、村庄。一句话给出五样可以画的东西。

转学第一天，在天台遇见一只会说话的白色流浪猫，一段隐藏的秘辛就此开始……

小班底、单一场景、一个不收口只抛出的钩子。注意这一话的质感——转学日、天台、白猫——有多少已经直接成为分镜的原料。

共同点：每一条都至少包含一个可画的身份锚点和一次状态变化。两者缺任何一样，下游没有任何一段能替你凭空补好。

该省略什么

写什么重要，不写什么同样重要：

• 不要指定分格版式。「六格，第一格用大远景」是分镜段的工作。口述网格等于亲手去做流水线里最便宜的一段，还跟它的控制点对着干。
• 不要把画风埋进散文。「吉卜力风的水彩、电影感打光」会和画风选择器打架——那里有 15 种画风，每种带固定的绘制指令。画风用选的，字数留给故事。
• 忘掉一次性出图工具的咒语。「trending on ArtStation、8K、杰作」这类仪式属于把整个想法一次渲染成一张图的工具。在这里，它们只是塞进简报里的噪声，而这份简报要被好几个段落真正阅读。
• **一句话灵感里别写台词。**当你的「一句话」已经长出成句的对白，你要的是剧本模式，不是更长的灵感。

如果你已经有剧本

剧本模式会尊重你的讲述方式，几个习惯能让它落得更准：

• **给场景编号。**剧本段会把你的结构映射到编号场景；预先编号能让映射忠实于原文。
• **控制班底规模。**短篇里 3 到 5 个有台词的角色是舒适区。每多一个常驻角色，参考图就要多钉住一个身份。
• **人名拼写前后一致。**角色提取靠名字认人——「李伟」和「小伟」会被当成两个人。
• **台词要短。**气泡活在手机屏幕上。需要两个气泡才装得下的一句话，值得给它两个画格。

用设置代替形容词

有一整类过去要靠提示词念咒的选择，现在是开关：

• 画风——从日漫、黑色电影到水墨、像素共 15 种；选一次，注入每一格。
• 彩色或黑白——项目级开关，不是每格赌运气。
• 静音模式——纯画面无对白；导出时无论如何都会附一个无对白版本。
• 语言——故事和对白可选中文或英文。
• 角色参考图——角色会反复出现就打开；这就是角色一致性那篇讲的机制。
• 内容分级——输出默认 PG-13；边界规则写在 AI 内容政策里。

修格，不修话

把第一次运行当成一份带目录的草稿，而不是终审判决。便宜的迭代循环是：读故事圣经，前提不对就在这里改；扫分镜，还是文字的时候就修正镜头；然后看画格，一格一格修——挑一个候选版，或者用一句自然语言指令重掷单格。如果你发现自己为了修一格在重写整个输入，那你就退回了老虎机。

全部的手艺就是这些：一条锋利的输入、拨对的开关，以及在「还能解决问题的最便宜段」做修改。一句话，开始试；想理解流水线为什么长这样，见流水线那篇。